20 лучших фильмов, похожих на Chantons sous l'occupation (1976)

20-летняя футболистка из Киева Алина внезапно осталась сиротой и вынуждена ухаживать за своими малолетними братом и сестрой. Ее мечты попасть в национальную сборную Украины оказались под угрозой. Теперь ей придется делать выбор между футболом и семьей.

Ник — молодой нью-йоркский музыкант, герой поколения миллениалов, которые знакомятся через tumblr и расстаются посредством твиттера; микро-артист, получивший признание благодаря микро-блогам. Вооружившись микрофоном, Ник проникает в спортивный зал школы, чтобы записать в нем звук рвущихся фейерверков, спускается в парижские катакомбы, чтобы записать как стучат друг об друга кости и черепа давно умерших людей, записывает звук шелестящих купюр под водой — и тем самым (не)вольно цитирует “Nevermind”.

Документально-исторический фильм о Джино Бартали, харизматичном итальянском спортивном кумире, чемпионе Тур де Франс, который, как и сотни других людей, рисковал собой, мужественно спасая евреев и других беженцев от режима нацистов во время Второй мировой войны.

Неординарный, даже эксцентричный следователь Анн Грювэз приглашает зрителя понаблюдать за закулисной практикой реального мира уголовных расследований. В течение трёх лет команда сатириков культового бельгийского телесериала «Стриптиз» снимала то, что до них никто не осмеливался запечатлеть. Беспардонные, политически некорректные кадры. Вы не поверите своим глазам. Это не кино, это хуже!

Дион Макгрегор был певцом в Америке 1960-х, однако прославился не этим. Известность Макгрегору принесла его способность громко и чётко разговаривать во сне. Часть эти снов-монологов его соседи по квартире записали на магнитофон, сохранив таким образом их для исследователей. Эти «истории» и стали основой фильма-сновидения.

Документальный фильм-портрет Жиля Жакоба.

Филиппинские женщины часто едут за границу работать нянями и домработницами, оставляя дома собственных детей. Впереди неизвестность, тоска по детям и возможные домогательства. Перед отъездом женщины проходят подготовку в специальных учебных центрах, где примеряют роли хозяина и работника.

Персонажи фильма — люди известные и уважаемые в криминальном мире.

История строительства, изучения и реконструкции готических соборов Северо-Восточной Франции.

Документальная картина Эммануэля Лорана рассказывает о непростых отношениях, связывавших двух главных режиссеров «новой волны» – Франсуа Трюффо и Жан-Люка Годара. Эта история начинается на Каннском кинофестивале 1959 года, где Трюффо и его юный альтер-эго Жан-Пьер Лео празднуют триумф фильма «400 ударов». В то самое время, как Трюффо купается в лучах славы, у Годара нет особых поводов для радости – он сидит в редакции журнала «Кайю дю Синема» и пишет рецензии. \n\nЧерез год уже Годар празднует успех – мир увидел «На последнем дыхании». Так родилось новое направление кино, вошедшие во все учебники под названием «новая волна». Трюффо и Годара, ее главных идеологов, долгое время связывала дружба, но в конце 60-х годов их пути расходятся: Годар увлекается радикальным острополитическим кино и обвиняет коллегу в отсутствии интереса к этой теме. Используя редкие архивные записи и прослеживая отношения двух великих режиссеров, Эммануэль Лоран рассказывает историю одного из самых интересных периодов в истории французского кино.

За 5 лет проведения фестиваля «FAME» организатору Анжело Милано удалось превратить провинциальное местечко Гроталье на юге Италии в настоящий музей под открытым небом — без поддержки властей, силой простого гостеприимства, драйва созидания и желания перемен.\n\nЛента показывает, как в сонной провинции начинают происходить удивительные вещи. Город просыпается: из окон на асфальт выплескиваются целые литры краски, а прохожие то и дело становятся свидетелями чудаковатых перформансов в исполнении художников, которым в удовольствие удивлять горожан и баламутить неторопливую жизнь городка. Фильм передает уникальный опыт создания фестиваля, рассказывая о том, как силой энтузиазма можно изменить пространство до неузнаваемости, следуя простому принципу DIY — «do it yourself».

В два первых десятилетия после Октябрьской революции случилась и еще одна – художественная. Ее возглавили режиссеры, актеры, поэты – творческая интеллигенция. Они рассказывают нам историю этого уникального периода, и мы через призму уникальных архивов можем взглянуть на их борьбу за новое общество, где свобода творчества была исключительно важной. Их утопические иллюзии, которые будут загублены авторитарной властью, повлияют на кино так же, как и на остальные сферы общественной жизни.\n\nСреди героев фильма: поэт Владимир Маяковский, актер и режиссер Лев Кулешов, режиссер, актер и сценарист Борис Барнет, режиссер Сергей Эйзенштейн, государственный деятель Борис Шумяцкий.\n\nПрежде всего, работа в кино в советской России с 1917 по 1934 год была актом политическим. Режиссеры боролись за социальную и творческую утопию -«утопию представлений» о реальности вокруг.

В 1940 году на берегах реки Бидасоа была основана зона отдыха армии Гитлера, которая просуществовала до конца войны.

Выдающийся испанский режиссер Карлос Саура, исследуя уникальную историю Аргентины, постигая ее культуру, представляет серию хореографических картин и блистательных вокальных номеров в исполнении лучших артистов. В этом фильме автор следует традициям своих легендарных проектов: «Фламенко, фламенко», «Фадо» и «Танго».\n\nФилигранная режиссура, звучание гитар и аккордеонов сродни самому вдохновенному признанию в любви...

Фильм об авиации переносит зрителя в крупнейшие аэропорты мира и на пустынные площадки хранения старых самолётов. Лента покажет, как розы из Кении попадают с помощью авиации в Амстердам, а оттуда на Аляску. Авторы расскажут об истории стремления человека в небо и о том, как это стремление постепенно превратилось из мечты в реальность, а из необычного — в нечто само собой разумеющееся.

Смесь образов красоты дикой природы, непрофессиональных актеров и тонко подмеченных деталей повседневности, с пугающими кадрами провинциальной Греции, находящейся в кризисе.

Как французское кино воспринимается во всём мире? По случаю 65-летия «UniFrance» актёры, актрисы и зарубежные режиссёры объясняют причины, по которым они любят французское кино. Это хоровой фильм, где каждый приходит со своим голосом, своими особенностями, своей культурой и своим языком, чтобы нарисовать портрет французского кино.