20 лучших фильмов, похожих на On the Trail of Ed Wood (1990)

Исследование жизни и творчества поп-звезды Уитни Хьюстон.

История сказочного взлета музыканта Джона Форте, сумевшего попасть в самую престижную в стране частную школу прямо из неблагополучного Бруклина, а оттуда — прямиком в федеральную тюрьму. Четырнадцатилетний срок, за хранение наркотиков, был вдвое сокращен президентским указом Джорджа Буша. «Русская зима» — фильм о неудержимом желании Джона быть услышанным. И о казавшемся маловероятным, но всё же случившемся путешествии из тюремной камеры на второй по величине континент планеты.

Майк Даймонд и Адам Хоровиц рассказывают о становлении группы и о дружбе длиною в 40 лет.

Франческо Кароццини создал фильм о своей матери, Франке Соццани, легендарном главном редакторе Vogue Italia. Она всегда выбирала провокационные темы, бросая вызов устоявшемуся положению вещей. Журнал четверть века служил камертоном в мире моды, искусства и коммерции. Режиссер позволил зрителю заглянуть в творческую лабораторию его матери и даже узнать о ее слабостях.

«Марвенкол» — это история о воображаемом мире Марка Хоганкампа. Однажды на выходе из бара его почти до смерти избили пятеро хулиганов. Мужчина получил сильнейшую черепно-мозговую травму, результатом которой стала глубокая амнезия. Герой дни напролет занят строительством модели города времен Второй мировой войны у себя во дворе. В его воображаемом мире живут кукольные персонажи, похожие на его родных и друзей.\n\nМарк фотографирует сценки из их жизни, и это помогает ему восстанавливаться после полученных травм. Однако, когда его история попадает в прессу и одна из Нью-Йоркских галерей устраивает выставку его работ, ему приходится столкнуться с реальным миром...

36-летний швейцарский художник Урс Фишер живет в Нью-Йорке и уже давно заслужил международное признание. Режиссер Иван Шумахер снимал художника при подготовке первой персональной выставки в США, которая до сих пор считается кульминацией его творческой карьеры. Картина знакомит с самыми интересными работами Фишера, а также выставками последних шести лет в Венеции, Лондоне, Сиднее, Цюрихе и Шанхае. Для зрителя становится откровением, сколь напряженной жизнью живет художник в современном мире.

Четыре года наблюдений за четырьмя работниками мумбайской фабрики грёз – легендарного Болливуда, где создаются самые яркие и кассовые фильмы индийского кинематографа. Через судьбу австралийского путешественника, танцовщицы массовки, звезды профсоюза рабочих и специалиста по макияжу мы видим, как большое кино изменяет жизни людей, вне зависимости от того, в какой они живут стране. Это фильм о мечтах, которые знакомы каждому жителю мегаполиса.

Это история любви скандально известного музыканта Дженезиса Пи-Орриджа и его умершей в 2007-м году жены. В 2003 году Дженезис сменил имя на Дженезис Браер Пи-Орридж в честь своей жены, Леди Джей Браер Пи-Орридж. В том же году пара начала серию выступлений «Breaking Sex», посвященную воссоединению мужского и женского начал и сведение их к совершенному гермафродитному, то есть однополому состоянию. В связи с этим Дженезис и его подруга внедрили себе грудные имплантаты и перенесли ряд пластических операций.

В 15 лет Грета Тунберг впервые вышла к шведскому парламенту с плакатом «школьная забастовка за климат». Тогда о ней узнал режиссер Натан Гроссман — и провел с Гретой целый год, снимая все, что с ней происходило. За это время она вдохновила тысячи ровесников по всему миру выйти на протесты, получила тысячи гневных комментариев, встретилась с Макроном и Папой Римским, появилась на обложках всех журналов и выступила в ООН. Но фильм Гроссмана — не столько про Грету-активистку, сколько про Грету-подростка: прямолинейную, самостоятельную, с феноменальной памятью и чувством юмора. В кадрах она не только перемещается между конференциями и произносит речи, но и спорит с отцом, танцует в пустой комнате, получает школьный аттестат, гладит лошадей. Она никогда не хотела быть популярной и чувствует себя некомфортно в путешествиях, вдали от семьи и любимых собак, но продолжает делать то, что считает важным.

Бизнесмен средних лет, бывший наркоман, блуждает по улицам Нью-Йорка и Гонконга. Он ищет бедолаг, своих собратьев по несчастью, употребляющих «крэк», чтобы предложить им пройти тот же нелегкий путь реабилитации, какой прошел он. Ведь это единственная альтернатива смертельной привязанности.

Китай — первая страна, признавшая интернет-зависимость клиническим расстройством. Идея фильма, по словам его создателей, состоит в том, чтобы показать одну из темных сторон интернета, частью которого являются и видеоигры. Авторы фильма вели съемку в одном из реабилитационных центров, работающим в строгом режиме, подобном военному, получив разрешение его основателя. Они наблюдают за пациентами, их семьями и за работой специалистов, пытающихся вылечить молодых людей от этого недуга.

Югославская художница Марина Абрамович называет себя «бабушкой перформанса». И у нее есть на то все основания. Сегодня в этом виде актуального искусства ей, пожалуй, нет равных, а впервые она обратила на себя внимание арт-сообщества еще в 1974 году. Документальный фильм Мэттью Эйкерса рассказывает о подготовке Марины к своей ретроспективной выставке в Музее современного искусства в Нью-Йорке (ставшей крупнейшим перформансом в истории MoMA). Ее посетители смогли не только увидеть, но и лично поучаствовать в реконструкциях самых знаковых и провокативных перформансов художницы, один из которых длился 736,5 часов (каждый желающий мог смотреть прямо в глаза Абрамович 30 минут, что приводило к самым непредсказуемым последствиям). Мало кто сможет повторить то, на что способна Марина. Но те, кому это удастся, поймут, что значит не только «присутствовать», но и «быть» здесь и сейчас.